Rendez-nous la lumière, Dominique A

No es un secreto que me gusta la música que se realiza en el país vecino y dentro de todos los artistas que conviven en Francia, Dominque A es de mis preferidos ever. Siento especial atracción por su música y las sensaciones que me produce (y eso que no hablo nada de francés, cada cuál con sus cosas).

Dominique A ya tiene preparado nuevo disco (Vers les lueurs) y el adelanto es Rendez-nous la lumiére. La canción augura otro buen disco, es una pequeña joya, de esos temas que van a poner de acuerdo tanto a crítica como a público.

Tan sólo he visto en directo una vez a Dominique y fue como telonero de Laetitia Velma, a quien acompañaba a la guitarra, y la intensidad con la que actuó me dejó fascinado. Manteniéndose en un segundo plano, sin quitarla protagonismo, se hizo con el escenario.

Longest Day, Soulsavers

El próximo disco de Soulsavers tendrá como título The Lights The Dead Sea. El adelanto es esta pequeña perla llamada Longest Day.

En este nuevo trabajo, Dave Gahan sustituye a Mark Lanegan. Ya tengo ganazas de oír el resto, porque cuanto más escucho este tema, más me gusta y Soulsavers nunca me han decepcionado. Si ya unimos la devotion.

Pd. Y no he mencionado la maldad de que esta canción es de lo mejor que han sacado Depeche últimamente.

:D

La Habitación Roja

Vaya por delante que creo que La Habitación Roja han facturado un buen disco, redondo, compacto y con un nivel constante y aceptable. Alejado de sus altibajos, presentes -como es lógico- en sus ya ocho trabajos de estudio.

No es una imagen del disco,
es de su instagram. Copyright querido

Un buen disco que en algunos momentos suena a inspirado en, o mejor dicho, se pueden encontrar inlfuencias de otras bandas. Las primeras notas de Fue eléctrico (Spotify) me recuerdan un poco a David WeWillBeHerosJustForOneDay Bowie, después el sello personal de LHR se impone. Las cosas como son, suenan a ellos. Pero sin embargo durante gran parte del disco no me he quitado la sensación de haber escuchado parte de eso antes.

Como tengo la memoria que no da para más, hecha una penica oigan, no logro dar con lo que la jodía busca y por lo tanto no voy a profundizar más en el tema (léase con las ganas me quedo y no puedo). The Cure, Stone Roses, grupos españoles de los '90... tardes con Teresa (sólo la frase tal cual). Sí, me recuerda a esa frase. Mejor lo dejo. ¿Alguién que identifique influencias en la sala?.

(Este es mi entrada de la frustración y del Alzheimer)

Volviendo a lo importante, su nuevo disco, son 11 canciones. La primera mitad del disco me ha gustado más, pero también es verdad que soy de los que les cuesta un poco meterse a LHR en vena más de 40 mintuos o así (esas guitarras en bucle y esos tonos de voz... según me pillen). Estoy superando mis límites recientes de canciones suyas seguidas que solía escuchar. Me alegra que un grupo -digamos- veterano sea capaz de superarse y contra todo pronóstico consiga recuperar mi interés perdido (sin excesos, todo sea dicho).

Tengo una manera retorcida de decir que algo me gusta. Me lo tengo que hacer mirar.


Pd.: Creo que no voy a mover mís límites habitacionrojianos, que jartón me he dado a escuchar el Fue eléctrico. Un ratico es más que suficiente. Equilibrio hasta en el equilibrio, como bien decía Epicurus.

Tono Stano

Esta mañana, mientras revisaba el tumblr móvil en mano en un par de minutos que tenía que esperar, me he encontrado por casualidad con este fotógrafo esloveno y residente en Praga: Tono Stano.

Hacía tiempo que no recuperaba a ningún observador del blanco y negro, de las luces y las sombras, de las historias tras la cámara que cada uno imaginemos, de la belleza del cuerpo humano y de las excentricidades que todos llevamos dentro, las conozcamos o no. Como suele suceder(me), ninguna de estas fotos son las que he visto esta mañana.

[Fotos sacadas de su web oficial]

M83 La Riviera

Estoy un poco reñido con las expectativas y, a pesar de los años, sigo sin hacer caso a la intuición.

Anoche vimos a M83 en la sala La Riviera de Madrid. Venía precedido de una inmejorable fama y del reconocimiento de muchos medios a su último trabajo, incluso siendo nombrado lo mejor de. Bajo tales premisas el concierto reunía todos los elementos para ser una noche a recordar. El aforo completo, por supuesto.

Siendo todo lo objetivo que puedo, y dejando un día entre medias, tienen un buen sonido, quiero decir, lo que es tocar, tocan bien; y tienen momentos en los que reálmente pareces estar ante una banda que merece la pena. Los minutos en los que mejor me lo pasé fueron con Reunion, coreada por el público, y la siguiente canción, Sitting, en la que dio algo de rienda suelta a su vertiente más electrónica. Pero sin embargo la sensación global que me queda es de aburrimiento, decepción y falta de interés.

El mayor problema que les he visto es que no hacen nada especial, nada que les identifique como un sonido personal y único y les distancie de otras formaciones. Porque el timing de concierto ya lo doy por imposible. La selección y orden de temas y las sensaciones que te producen me parecieron un quiero y no puedo. Empezar a subir el ritmo para no llegar nunca a estallar.

Después de esto, las partes más ambientales me resultaron aburridas y tuve casi siempre la sensación de estar viendo algo que no sonaba mal pero que debería estar en otro sitio. Pecó de grandilocuente, como si quisiera magnificar y subliminar su música por el hecho de ser quien es y no por lo que producía. Hasta me alegré de que el concierto fuera corto, una hora y veinte aproximádamente.

También es verdad que al personal se le veía encantado.

Al margen del grupo, cada vez me intriga más y más los ritmos de la gente bailando, como la música va a unas revoluciones determinadas y la peña se mueve a por lo menos tres veces más velocidad. La arritmia es un mal del siglo XXI... y sí, yo me encuentro entre sus enfermos.

Acerca de Mark Lanegan

El tito Mark

Aprovechando su recién estrenado y maravilloso nuevo disco Blues Funeral, bajo el nombre de Mark Lanegan Band (Spotify), llevo unas semanas intentando sacar tiempo para hacerme una particular review de la carrera y obra de Mark Lanegan, para nosotros uno de los señores de la música.

Mi universo musical marklaneguiano, como para tantos de los que nos tocó por edad crecer con el grunge, comienza con Screaming Trees (Spotify Screaming Trees). Dentro del fenómeno cuyo epicentro fue Seattle no fue una de las bandas que cosechó el mayor éxito posible, como fueron Nirvana, Pearl Jam o Soundgarden; pero sin embargo es una de las más interesantes. no siempre el éxito masivo acompaña. Y tal vez por ello es uno de los grupos a reivindicar y redescubrir con el paso de los años. Huelga decir que una de las características de Mark Lanegan es su voz, todavía no tan profunda y ajada por los años, pero complementada por las guitarras y las distorsiones.

Es película

Sobre este estilo hay una película cuya banda sonora marcó una pauta, por lo menos para mi. Hablo de la película Singles (Spotify). En ella Screaming Trees también estaban. La banda sonora no tiene desperdicio alguno.

A partir de esta primera banda, Mark Lanegan empieza a dar rienda suelta a su curiosidad y su buen hacer, en una orgía de grupos y colaboraciones. ¡Agárrense los nachos!. 

De sus primeras colaboraciones está Mad Season (Spotify). A mi no me gusta el término supergrupo, por lo que diré que fue una reunión de miembros de varias bandas muy interesantes, entre las que están Pearl Jam, Alice in Chains, los propios Screaming Treas y The Walkabouts (cómo me gustaban). Estoy disfrutando muchísimo leyendo y recordando todas estas bandas. Editaron un único Lp y el bueno de Mark colaboró con algunas voces (I'm Above y Long gone day). Se nota de dónde vienen cada uno.

Para no liarme demasiado, voy a seguir la wikipedia, que ando disperso de recuerdos, e intentar ordenar el desaguisado. La voy a seguir porque es el primer resultado que da San libranosdelmal Google y esto es un blog, no el NME.

Para encontrárselo en un callejón

Paralélamente Mark Lanegan ya había comenzado su carrera en solitario. Estos discos los controlo poco como para seleccionar una canción u otra, salvo el último que lo tengo más trillado. Me los pongo en modo segundo plano continuo. De todas maneras, leyendo un poco y copiando algo para dar un par de pinceladas: Con el primer disco The Winding Sheet destacó su versión del Where did you sleep last night (Spotify) de Leadbelly, que posteriormente también cantara Kurt Cobain con Nirvana en su afamado MTV Unplugged, cuando la MTV era la MTV y no lo que es ahora.

El segundo trabajo en solitario, Whiskey for the Holy Ghost, y sin aburrir mucho, está por ejemplo Kingdoms of Rain (Spotify), canción que recuperaría para su relación con Soulsavers. Ya llegaremos, espero.

En total tiene publicados 6 discos, sin contar este último Blues Funeral, en los que te puedes encontrar de todo. El sexto, Bubblegum cuenta con una cantidad de colaboraciones espectaculares. En su día eran promesas, pero ahora mismo son nombres propios: Pj Harvey, Josh homme, Greg Dulli,.. (Spotify Mark Lanegan)

Greg y Mark, tanto monta...

Hablando de Greg Dulli, lider de los Afghan Whigs, y otro personaje a tener muy en cuenta, junto a él forman The Gutter Twins (Spotify). Uno de los proyectos de Mark Lanegan más interesantes. En él se aúnan la intimidad y profundidad de uno con la energía y sonoridad del otro. Saturnalia es un buen disco. Electricidad nocturna.

Siguiendo con Greg Dulli (este señor también se merecería otra review para él solito) formó The Twilight Singers y se llevo a su amigo Mark Lanegan para girar y colaborar de vez en cuando. Merece la pena indagar en esta formación. La canción Live with me (Spotify) es de mis favoritas ever. Lanegan colabora en la mencionada Live with me y en Flashback (Spotify), Real Love (Spotify), Hard time killing floor (Spotify) y en una curiosa versión del Hyperballad (Spotify) de Björk.

Como curiosidad, y para otorgarle mayor importancia, muchos de los discos ya mencionados fueron grabados para Subpop, discográfica emblema de la época. Vamos, lo más.

La parejita

Pero si hay una colaboración que le ha hecho llegar a más público ha sido su relación musical con Isobel Campbell. No sé de quién fue la idea de juntar a estos dos personajes, aparéntemente tan dispares, pero habría que comérselo o comérsela a besos. ¡La cantante de Belle & Sebastian y el chungo de Mark Lanegan juntos!. El resultado es maravilloso, con momentos que rozan la sensualidad extrema. La perfecta unión entre el chico malo y la chica dulce, que al final ni uno es tan malo ni la otra tan dulce. Una fantasía. No soy nada objetivo, pero los tres discos, sino me equivoco, que tienen juntos los tengo en un pedestal de belleza. Discografía: Ballad of the broken seas (Spotify), Sunday at devil dirt (Spotify) y Hawk (Spotify).

Mark Lanegan tiene una curiosidad y una querencia por las guitarras que no se puede ignorar. En este punto toca hablar de sus coqueteos con Queens of Stone Age, diametrálmente opuesto a su proyecto con Isobel. Quizás es uno de los puntos por los que me gusta tanto Mark Lanegan, al margen de su voz y forma de actuar (en directo no te deja indiferente, he tenido la suerte de verle una vez y voy a repetir en breve), es un puto cajón desastre. Colabora en Rated R (Spotify), canciones: In the fade (voz principal) y Leg of lamb, Autopiot y I think I lost my headache (segundas voces); y en Songs for the deaf cantando Song for the Dead, Hangin' Tree y God Is in the Radio. Además se fue de gira con ellos, como si de uno más se tratase. No es tonto el muchacho eligiendo grupos. RockandRollBaby para la primera década del siglo XXI.

Unas coplillas con los Soulsavers

Pero si nos metemos de lleno en el Siglo XXI y ampliamos el horizonte de sonidos con la electrónica, es cita ineludible recurrir a Soulsavers (Spotify). Mark Lanegan ha puesto su voz a dos de sus álbumes, que yo recuerde. Enormes álbumes. Todavía recuerdo su concierto como teloneros en la última gira de Depeche Mode y como la peña no estaba por la labor de verles, y un servidor emocionado con ellos. ¡Entonces ya le he visto dos veces!. No me acordaba, que desastre. Al hilo, la próxima voz de Soulsavers va a ser Dave Gahan (Depeche mode). Soulsavers son una de mis niñas bonitas, tanto cuando ha cantado Mark Lanegan como cuando ha cantado Mike Patton, Richard Hawley o quién ellos consideren. Este dúo (Rich Machin e Ian Glover ) están tocados por la vara el buen gusto.

Salvando las distancias y en modo simple y exagerando comparaciones y que ya no sé ni por dónde estoy: Mike Patton es al "metal" lo que Mark Lanegan es al "indie". Otro que es para tener en cuenta, y vozarrón con personalidad.

Por ir terminando, que ya el camino es largo, y destacando alguna colaboración específica en temas sueltos: The Walkabouts en Feel like going home (Spotify) (gente de sus inicios, grandes), Melissa Auf Der Maur en Taste you (Spotify) (para mi esta mujer es lo mejor que le pasó a las Hole de Courtney Love), Unkle en Another night out (Spotify) (su último disco les ha revitalizado por derecho propio) y Martina Topley-Bird en Need one (Spotify) (acercándose al Trip hop, Martina colaboró con Triky, que no es poco).

Blues Funeral, vinilaco que me he regalado

En resumen: Mark Lanegan es un SEÑOR de la música. Me lo he pasado en grande buscado su música, tampoco soy un experto.

[Wikipedia EN /

Wikipedia EN Discography /

Mark Lanegan]

Borrable 3, 2, 1...

La semana pasada improvisamos en un pispas una lista para trabajar relajados y sin darnos cuentas se quedó en 50 canciones, que no son pocas. La pensaba borrar, pero.

Esconde unas cuantas novedades. Field Music tienen nuevo disco y no está mal, en su línea. The Magnetic Fields también, sólo he escuchado esta canción, van a venir de gira por España. Andrew Bird, me carga un poquito, pero... Lisa Hannigan era la voz que acompañaba a Damien Rice en más de una canción. The Maccabees dicen que han madurado y dado un salto a las ligas mayores, a mi me parece que han perdido algo de frescura. Charlotte Gainsbourg sigue a lo suyo y Beck ¿cuándo vuelves a tocar, nene?. The Big Pink no han hecho un disco tan llamativo como el anterior. Eso es asi.

Por lo demás nos gustan mucho las canciones de The Secert Society y de Doble Pletina. El Hijo ha empezado un proyecto de crowfunding en Verkami. Oasis tiene un disquito en Spotify (y antes lo escribo, antes lo vuelven a quitar, por lo que en la lista aparecen Delorentos, que también tienen disco nuevo) y Paul Weller sacará disco en breve. Enorme señor.

Y yo empiezo un curso -más- de formación de 20:00 a 23:00 que no me va a dejar tiempo para nada... meno mal ¿eh? (Aplausos al final, malandrines).

Buena semana.

-Playlist para Spotify-

-Playlist para Grooveshark-

Richard Hawley - Remorse code
Sufjan Stevens - John Wayne Gracy. Jr.
Ane Brun (feat Jose Gonzalez) - Workship
Field Music - Sorry again, mate
Najwajean -  Illness
The Magnetic Fields - Andrew in drag
Jens Lekman - An argument with myself
Andrew Bird - Eyeoneye
El Hijo - Baga biga higa (*)
Snow Patrol - Just say yes
The Secret Society - Las pistas falsas conducen al desamor
Milagres - Here to say
Marlango - The long fall
Lisa Hannigan - What'll I do
Beirut - Port of call
M. Ward - Beginners
Nacho Umbert & La Compañía - No os creáis ni la mitad
Lambchop - The new cob web summer
Bon Iver - Towers
Marcus Doo & The Secret Family - Secret Family
Benjamin Biolay & Emmanuelle Devos - Pourquoi tu pleures
Russian Red - Everyday everynight
Neuman - Jane (**)
The Maccabees - Pelican
Neutral Milk Hotel - In the aeroplane over the sea
The Birkins (feat. Dayna Kurtz) - Frapuccino lovers (***)
Josh Rouse - Italian dry ice
Bright Eyes - Shell games
Jose Gonzalez - Down the line
Kings of Convenience - Misread
Doble Pletina - Música para cerrar las discotecas
Serge Gainsbourg - Initials BB
Charlotte Gainsbourg - Memoir
Leonad Cohen - I'm your man (live in London)
Marianne Faithfull - Working class hero
Talking Heads - Psycho killer
Beck - Mixed bizness
Foster The People - Pumped up kids
Delorentos - Did we ever really try
Coldplay - Politik
We Are Standard - Good ones
Paul Weller - Close to you
Miles Kane - Inhaler (****)
Broken Bells - The ghost inside
Nita Jewell - One second of love
Passion Pit - Let your love grow tall
Moby - Be the one
Babylon Zoo - Spaceman
The Big Pink - Stay gold
Depeche Mode - Death's Door

(*) En grooveshar: El Hijo - Saturnalia  
(**) En grooveshar: Neuman - Sil Fono
(***)  En grooveshar: The Birkins - Chloé
(****)  En grooveshar: Miles Kane - My Fantasy

Luces Rojas

Aviso: Spoiler y en modo no tomar muy en serio.

Anoche vimos Luces Rojas de Rodrigo Cortés y salí del cine indignado, entiéndanme, indignado en el sentido más manido y despreocupado de la palabra, bajo el significado más liviano que tiene actuálmente (y no el que ha perdido durante este año de tanto usarla). Salí defraudado y no por las expectativas que me había creado Buried, ya que no la he visto, sino por las mismas expectativas que me fue creando la película según transcurría y que no supo concretar con acierto. Tengo la sensación de que es un fraude muy bien ejecutado.

Me gusta el cartel

La película tiene un corte impecable, bien realizada, bien ambientada y bien resuelta por los actores. Cillian Murphy carga con su expresividad con más de la mitad de la película. Es un actor que me gusta. Sigourney Weaver lleva la carga dramática en la primera parte y Robert De Niro es Robertdeniro.

Nos alegra ver a españoles por el mundo, fuera del programa de televisión. Rodrigo Cortés factura un buen trabajo. La cámara se fusiona con la historia y cuida los detalles, como dijo un amigo, juega con el público igual que los protagonistas defiende su escepticismo o su creencia. No es mal negocio aprovecharse de las supersticiones que nos traemos de casa.

Por ponerle alguna pega, no me convencieron algunos primeros planos y las escenas de los coches en las que la cámara fuga por el lateral mientras el vehículo circula en el sentido contrario. Sin contar los típicos detalles de verosimilitud, a una persona no adiestrada que le peguen semejante paliza no levanta cabeza y si lo hace le toca pagar la loza rota, si -por ruido y volumen- te sangran los oídos así dejas de oír un tiempo y las llamadas al móvil pasan a ser todas perdidas o con el mute activado, o los relojes no pasan un control de un comité de expertos ni de casualidad, aunque su responsable sea un mequetrefe con puesto universitario -personaje ridículo y sobrante-.

Soy la hermana pequeña
de las gemelas Olsen y
no me has mencionado. ¿Hola?

Estos tres últimos párrafos poco tienen que ver con el primero. Tiene una explicación, quería dejar claro que técnicamente la película me ha gustado, pero sin embargo me ha decepcionado porque engaña. La historia transcurre desde el punto de vista científico y escéptico a más no poder, para según avanza ir dando pie a las creencias en fuerzas inexplicables (se me acaba de ver el plumero). ¡Un fraude!, en concepto. No se puede querer quedar bien con todo el mundo, cuando todo ese mundo es incompatible por definición, o uno u otro. No se posiciona después de plantear su veracidad. Aunque siempre es más poético y narrativo creer en lo que no podemos explicar.

Terminando, la película decae según avanza, pierde fuelle. El final es decepcionante y deja a la película por debajo de sus posibilidades. Hay a quien le ha gustado más en su totalidad y supongo que a quien menos; siendo objetivos, es una película que se deja ver, lástima de final. Peores cosas hemos visto y no se ha acabado el mundo.

Milagres

Hacía mucho tiempo que no publicaba una entrada atropellada y movida por el impulso de hacerlo.

Trasteando por la red mientras veo el partido de baloncesto del Montepaschi Siena - Real Madrid, partido interesante (aunque uno va con el Gescrap Bizkaia), me he encontrado con esta banda Milagres (spotify).

De ellos sólo sé cuatro cosas (o menos): son de Broklyn (NY), se formaron en el 2010, van a tocar en el PS12 (el jueves, creo) y me han dado buenas sensaciones, sensaciones de dos canciones, todo sea dicho...

... modernos míos, se puede ser algo indie y ver baloncesto...

Ya estoy escuchando el disco -sorry-:

Empieza con el tema Halfway (uno de los dos del reproductor) y con unas -segundas- voces que recuerdan mucho al cantante de Wild Beasts pero sin ser tan electrónico y tan soft. Continúa con Here to say (la otra que aparece en el reproductor) y primera canción que escuché suya. Es un tema perfecto para oír de fondo, un medio tiempo con buen rollito, casi temazo. A estos chavales les gusta el folk y la electrónica.

Glowing Mouth da nombre al disco. Es más lento y para mi abusan de los falsetes. No está mal, pero ¿empieza la cuesta abajo?. Gentle Beast sigue por los mismos cauces. Este tipo de canciones "que no terminan de arrancar y son transiciones pero al final desembocan en una progresión" no sé muy bien como situarlas, lo mismo pasas de ellas como no te molestan. Caer en la falta de interés es un gran problema.

Creo que me he desinflado, Lost in the dark es más bonito el título que la canción. El caso es que siguen una calidad media, se están quedando en el no'stá mal ahora vuelvo. Fright of thee tiene aspiraciones de ser una canción con cortes épicos con piano como bandera, pero al margen de lo barroco de la frase, la música sigue igual.

Moons of the sea's gate por fin se anima un poco y parece que dejamos atrás este bache en los tiempos. Se asemeja un poco a las dos primeras pero sin dejar de ser intimista. Me recuerda algo a la música de Aaron (quienes me gustan más que Milagres). Ir canción a canción es hacer el camino más largo. Al respecto de Gone y For Disposal nada cambia salvo que vuelven los falsetes.

Creo que me aburriría en un directo suyo. ¡¡¡Two hit band!!!.

To be imagined es un poco engañosa. Empieza con punteo, lo mantiene todo el tema como base rítmica y termina con guitarra eléctrica. Si no estuviera tan aburrido ya, le haría más caso. Es uno de sus top 5 en el ranking de mejores canciones.

Doubted se me ha hecho eterna. Estos finales fin de fiesta profundos y meditados cuando el resto del disco no me ha dejado en buena disposición son un infierno leve. ¡Ah, bonus track!. ¿Es necesario?. Quiet street. La canción en otras circunstancias igual funciona.

¡Peazo rollo!.